Wir reisen für eine Ausstellung nach London, feiern den Geburtstag einer süßen Tasche und tragen eine Farbe, die vor gut zehn Jahren überall war: Hier sind unsere News und Trends aus der Fashionwelt.
Trend
Millennial Pink 2.0
Was haben die Millennials, die mittlerweile ziemlich erwachsenen Menschen mit Geburtsjahr irgendwo zwischen 1981 und 1994 eigentlich verbrochen, dass sie ständig von anderen Generationen verspottet werden? Die Boomer machen sie für alles verantwortlich, was wirtschaftlich schief läuft, und die Gen Z amüsiert sich online prächtig, wie cringe die Millennials doch sind. Eines kann der Generation, die mit einem Internet aufgewachsen ist, das noch in den Kinderschuhen steckte, niemand nehmen: Sie setzt Trends, die nur ein knappes Jahrzehnt danach Flutwellen an Nostalgie auslösen. Irgendwann in den Zehnerjahren war plötzlich alles zartrosa, auch „Millennial Pink“ genannt. Der Ursprung der Pastellschattierung irgendwo zwischen Rosé und Apricot? Vielleicht Tumblr, vielleicht Wes Andersons „The Grand Budapest Hotel“, vielleicht das roségoldene iPhone. Jedenfalls ist die süße Farbe zurück und bereit, weitere Generationen zu prägen.
It-Piece
Stack Attack
Ein auffälliger Armreif alleine ist bereits ein gutes Statement Piece. Viel besser wird es, wenn mehrere davon aufeinander geschichtet werden. Dann klimpert es so schön bei jeder Bewegung, dass man von Weitem hört, dass eine modebewusste Person daher schreitet. Und natürlich sieht der dekorierte Arm umso spannender aus, je wilder man sich bei allen möglichen Ästhetiken, Farben und Formen bedient.
Unfuck the World
Fluid geformt
Wasser ist essentiell. Es hält nicht nur uns, sondern auch die Modeindustrie am Leben. Nur wird es dort leider oft verschwenderisch eingesetzt. Bei Kings of Indigo steht darum Nachhaltigkeit an erster Stelle, was in der Praxis heißt, dass in der Denimproduktion auf wasserschonende und non-toxische Verfahren gesetzt wird und vermehrt natürliche Materialien zum Einsatz kommen. Dafür dient das H2O umso mehr als Inspiration. Bei der aktuellen Frühjahr/Sommer-Kollektion beispielsweise für die Unisex-Linie, deren Ästhetik eben so fluide wie Wasser oder die eigene Identität ist.
kingsofindigo.com
We Love
The Future is Feminine
Popkultur, Mode und wir alle erforschen Femininität andauernd und gelangen zu unterschiedlichen Schlussfolgerungen. Zum Beispiel Greta Gerwigs Barbie, deren Gedankenchaos zur Existenzkrise führt, oder Harry Styles, der sich auch mal in ein Kleid wagt. Jimmy Choo erforscht Weiblichkeit anhand der Kampagne „Les Fleurs“. Übergroße Blumen treffen auf brutalistische Architektur, filigrane Schuhe und Taschen auf das Selbstbewusstsein von Model Kiki Willems. Die Idee sei gewesen, Leichtigkeit mit Mut und Schönheit mit Stärke zu kontrastieren, denn genau dies sei moderne Femininität, sagt Creative Director Sandra Choi. Wir stimmen zu, während wir uns die gesamte Kollektion in den Warenkorb legen.
jimmychoo.com
Anniversary
What’s in your Birthday Bag?
Wie schnell sie doch erwachsen werden… Die Pasticcino-Tasche von Weekend Max Mara feiert dieses Jahr ihren zehnten Geburtstag. Das ist ja noch kein Alter, aber doch Anlass genug, ins Archiv und in die Zukunft gleichzeitig zu blicken. Und dabei ein Stück Torte zu vertilgen. Um das Täschchen gebührend zu feiern, macht eine Capsule Kollektion den Anfang. Diese zelebriert die kultigsten Versionen der Pasticcino, in dem sie sie neu auflegte. Außerdem sind neue Looks für die Pasticcino geplant. Denn was nach einem Jahrzehnt klar ist: Die Möglichkeiten sind noch nicht ausgeschöpft. Und ob Karo oder Kunstkrokodilleder: Das unverwechselbare Täschchen gehört in jede Sammlung.
weekendmaxmara.com
Liebling
Sculptural Vision
Jetzt heißt es schnell sein, wer den Durchblick haben will: Diese Special Edition des österreichischen Brillenlabels Neubau gibt es nur 108 Mal. In vielen Kulturen steht diese Zahl für die Verbindung zwischen dem Individuum und dem Ganzen. „Die Idee war, eine Sonnenbrille mit Präsenz zu gestalten, fast wie eine Persönlichkeit“, sagt Gabriel Kirschner, Produktdesigner bei Neubau. Hergestellt wird dieses Stück mithilfe der Digital Light Processing (DLP)-Technologie. Der Rahmen entsteht aus Lucid PX, Neubaus 3D-gedrucktem Polymer. Damit gelingt nicht nur die skulpturale Ästhetik, sondern es entsteht nur minimaler Abfall. neubau-eyewear.com
Exhibition
(over)dressed to provoke
„Für mich ist das Entwerfen von Kleidern kein Beruf, sondern eine Kunst“, sagte die italienisch-französische Modeschöpferin Elsa Schiaparelli einst. Wer jemals einen Schiaparelli-Entwurf zu Gesicht bekommen hat, weiß, dass dies keine leeren Worte sind, sondern die Essenz der für ihre Zeit ganz schön provokanten Designerin. Mit Humor und Surrealismus, unter anderem auch in Zusammenarbeit mit den Künstlern Salvador Dalí und Jean Cocteau, stellte sie in Frage, was Kleidung eigentlich ist und sein kann. Im Victoria and Albert Museum in London eröffnete Ende März mit „Schiaparelli: Fashion Becomes Art“ eine Ausstellung, die die Geschichte des Couture-Hauses von den 1920er-Jahren bis in die Gegenwart nachzeichnet.
„Schiaparelli: Fashion Becomes Art“, Victoria and Albert Museum, Cromwell Rd, London, ab 28. März 2026, vam.ac.uk, schiaparelli.com
